Šių metų „Gaida“ – per stygų, klavišų ir balso rifus

Festivalio rengėjai skaičiuoja, jog šiemet jame bus atlikta 8 pasaulinės ir 40 premjerų Lietuvoje, vyks susitikimai-pokalbiai su kūrėjais, edukaciniai renginiai. 

Festivalį spalio 17 d. Šv. Kotrynos bažnyčioje pradės Lietuvos kamerinis choras „Jauna muzika“. Šio koncerto akcentas – „Grammy“, „Oskaro“ ir Pulitzerio premijos laureato, JAV kompozitoriaus Davido Lango kūrinio, skirto Vilniaus 700 metų paminėjimo sukakčiai, pasaulinė premjera: festivalio užsakymu kompozitorius sukūrė kūrinį chorui „Vilne Alef-Beys“ („Vilniaus abėcėlė“). 

D. Langas (g. 1957) yra vienas dažniausiai atliekamų Amerikos kompozitorių. Ilgą laiką jis buvo žinomas kaip kultinės Niujorkio grupės „Bang on a Can“ ir to paties pavadinimo festivalio vienas įkūrėjų ir meno vadovų. Tačiau 2013 m. pasirodžius Paolo Sorrentino filmui „Didis grožis“ (La grande belezza), o 2016 m. – to paties režisieriaus filmui „Jaunystė“ (Youth / La giovinezza), už kurio garso takelį D. Langas gavo „Oskarą“ ir „Auksinį gaublį“, jo vardas plačiai išgarsėjo visame pasaulyje. 

Melomanų mėgstama daina „Just“ iš filmo „Jaunystė“ bus atlikta ir koncerte Vilniuje. 

„Jauna muzika“ atliks ir Gyorgy Ligeti kūrinį „Lux Aeterna“, skambėjusį Stanley Kubricko filme „Kosminė odisėja“, Toshio Hosokawos „Ave Maria“ ir jaunosios kartos lietuvių autorės Beatos Juchnevič „Finding the Light“. Diriguos Vaclovas Augustinas. 

Koncerto išvakarėse, spalio 16 d., Žydų kultūros ir informacijos centre vyks susitikimas-pokalbis su Davidu Langu, pradžia – 19 val.

Smuikams, balsui ir klavišams

Šių metų festivalio kodas – „Vilnius | Violin | Voice & More“. Pasak rengėjų, jį atspindės specialiai Vilniaus 700 metų paminėjimo sukakčiai sukurti kūriniai, trys smuiko koncertai bei kiti ryškūs akcentai, susiję su žmogaus balsu ir klavišiniais instrumentais. 

Pirmąjį smuiko koncertą spalio 20 d. atliks Lietuvoje pirmą kartą viešinti smuiko žvaigždė Akiko Suwanai, prestižinių Paganini, Karalienės Elžbietos ir Čaikovskio konkursų nugalėtoja. Sodrų ir sutelktą jos smuiko garsą „The Washington Post“ lygina su „lenktyniniu automobiliu, laisvai nardančiu milžiniškame eismo sraute“. 

Dar vienas pirmas kartas – pianisto virtuozo ir kompozitoriaus Fazilo Say (Turkija) rečitalis spalio 22 d. Nacionalinėje filharmonijoje. Prestižinio „ECHO Klassik“ apdovanojimo laureatas atliks savo rinktinių kūrinių fortepijonui programą. Prieš koncertą numatytas susitikimas su menininku, jo pradžia 17.30 val. 

Spalio 25 d. žymiausias Lietuvos fortepijonų duetas – Zbignevas Ibelhauptas ir Rūta Rikterė – Nacionalinėje filharmonijoje pristatys naujosios klasikos programą – JAV minimalizmo guru Steve’o Reicho Kvartetą dviem fortepijonams ir perkusijai, lietuviškojo minimalizmo mago Broniaus Kutavičiaus „Disputą su nepažįstamuoju“, Fazilo Say Sonatą dviem fortepijonams ir vienos ryškiausių dabarties lietuvių kompozitorių Žibuoklės Martinatytės kūrinį „Unique Forms of Continuity in Space“. Koncerte dalyvaus jaunosios kartos perkusininkai Džiugas Daugirda ir Ernestas Verba.

Britų fortepijono garsenybe festivalio rengėjai vadina Vokietijoje šiuo metu gyvenantį Nicolą Hodges’ą, kurį „Los Angeles Times“ pavadino „stulbinamos technikos ir įtraukiančio muzikalumo pianistu“. SPalio 26 d. Nacionalinėje filharmonijoje jis pagros rumunų kilmės kompozitoriaus Gyorgy Ligeti (1923–2006) gimimo 100-mečiui skirtą programą. Su Lietuvos kameriniu orkestru, diriguojamu sparčiai kylančios britų batutos žvaigždės Jacko Sheeno, pianistas atliks įspūdingąjį G. Ligeti Koncertą fortepijonui ir orkestrui.

Žmogaus balso, t. y. vokalinės muzikos gerbėjams: spalio 27 ir 28 d. Lietuvos nacionaliniame dramos teatre du koncertus surengs Meredith Monk (JAV). Su M. Monk (balsas, klavišiniai instrumentai) muzikuos dvi ilgametės jos vokalinės grupės atlikėjos – Katie Geissinger (balsas) ir Allison Sniffin (balsas, smuikas, klavišiniai). 

Gyva legenda vadinama Meredith Monk savo gyvenimą paskyrė žmogaus balso potencialui tyrinėti, muzikos, performanso ir vizualiojo meno riboms plėsti. Lietuvos publika pirmąsyk gyvai ją išgirdo prieš 25-erius metus. Dabar paklausta, kokie įspūdžiai liko iš pirmosios viešnagės Vilniuje, atlikėja sako: 

„Buvo šalta, snigo. Prisimenu, tiek daug žmonių atėjo į koncertą, kad net sėdėjo ant scenos“.

Elektroninė scena

„Gaida“ kasmet nustebina (gerąja prasme) elektroninės muzikos atlikėjų pasirinkimu. Šiemet tai – kūrėjas ir pianistas Nilsas Frahmas, spalio 19 d. surengsiantis du koncertus „Music for Vilnius“ Nacionalinėje filharmonijoje (antrasis – nuo 22 val.). 

Spalio 21 d. renginių erdvėje „Kablys+Kultūra“ numatyti naujų elektroninės muzikos ir audiovizualinių projektų pristatymai „Open 3“. 

Šiemet festivalis vėl surengė „Gaida Open Call“ naujų projektų atrankos konkursą ir iš pateiktų 20 kūrybinių paraiškų atrinko 3 įdomausius sumanymus: naujųjų medijų srityje kuriančios Nyderlandų menininkės Heidi Horsturz projektą CON, šviesos ir garso instaliacijų kūrėjo Niko Tiaineno „Postprocessed Audiovisual Impromptus 2023“ (Suomija) ir italų dueto Massimo D’Amato ir Lorenzo Ballerini „Aeterna“. 

Spalio 28 d. festivalio scenoje – Pantha Du Prince, garsus vokiečių elektroninės muzikos kūrėjas, prodiuseris, kompozitorius, konceptualaus meno autorius, Vilniuje pristatysiantis naujausią savo darbą „Garden Gaia“. Tą patį vakarą, tame pačiame „Kablyje“ lietuvių elektroninės muzikos kūrėjas Vytautas V. Jurgutis atliks savo naują elektroninės muzikos kūrinį „Nanosonix“.  

Tarptautinis aktualios muzikos festivalis „Gaida“ iki lapkričio 4 d. vyks Vilniuje, visa jo programa skelbiama čia.